Je vous donne ici quelques conseils et informations pratiques. Ils vous permettront de mettre en valeur et conserver au mieux vos illustrations Animal Anormal.
Conseils pour encadrer les créations Animal Anormal
🖼 Encadrer, ça vaut le coup
Ça vaut la peine de mettre une œuvre sous cadre, et ce pour plusieurs raisons. Tout d’abord pour préserver l’œuvre de ce qui pourrait l’abîmer, car plusieurs facteurs influent sur sa bonne conservation. Comme par exemple:
– La nature des encres d’impression
– La typologie de médiums artistiques utilisés (peinture, craie, graphite etc)
– Le genre de papier utilisé, car il peut parfois se gondoler, jaunir ou se ternir
– Les conditions d’exposition, car les œuvres peuvent s’abîmer vite si elles sont en plein soleil par exemple, ou dans un milieu humide.
Et deuxièmement pour la bonne et simple raison qu’une œuvre ne sera jamais aussi jolie que mise sous cadre. Personnellement, je ressens la même satisfaction qu’en appliquant une belle couche de vernis sur une surface. Les défauts sont gommés, la couleur ressort à fond.
🖼 Bien aplatir avant d’encadrer
Lorsque vous achetez une affiche Animal Anormal, je l’ai au préalable empaquetée dans un tube en format roulé. N’essayez surtout pas d’encadrer quand l’œuvre est encore trop figée en forme de tube. Laissez la poser quelques jours sous des poids bien plats, et l’encadrement sera beaucoup plus facile.
🖼 Œuvre « complexe » = encadrement sobre
Si l’œuvre à encadrer est colorée et avec un niveau de détails élevé (ce qui est le cas de la plupart de mes œuvres), choisissez lui un cadre simple. Blanc, noir ou bois, avec peu de moulages ou de marqueterie. Sinon le cadre viendra perturber la lecture de l’œuvre.
Profitez en également pour le prendre plus grand que le dessin lui même. L’espace blanc qui viendra se créer autour de ce dernier lui permettra de « respirer ». Il sera mieux mis en lumière, et plus lisible.
Les conseils de Cy 🎞
Découvrez la super vidéo de l’illustratrice Cy. Elle nous y explique ses critères et ses techniques d’encadrement.
Je trouve cette vidéo top car elle aborde des points technique, avec simplicité. Vous y trouverez des compléments tels que :
◾ Les dégâts des UVs sur les dessins originaux
◾ La création de passe-partout et de Marie-Louise
◾ Le choix de l’emplacement de vos œuvre dans votre intérieur
Mes recommandations pratiques par format
Mini carte format A7
(10,5cm×7,4cm)
Je vous conseille de créer des compositions dans des cadres de tailles variées.
Carte postale format A6
(14,8cm×10,5cm)
Je vous conseille de créer un diptyque dans un cadre au format 24×18cm.
OU un triptyque dans un cadre au format 40×20cm.
Grande carte format A5
(21cm×14,8cm)
Je vous conseille un cadre au format 30×20cm.
Il permettra de laisser un espace de respiration autour de l’œuvre.
Affichette format A4
(29,7cm×21cm)
Je vous conseille un cadre au format 40×50cm.
Il permettra de laisser un espace de respiration autour de l’œuvre.
OU un cadre ajusté au format 29,7×21cm.
Il sera ajusté aux contours de l’affichette.
Affiche format A2
(59,4cm×42cm)
Je vous conseille un cadre au format 50×70cm.
Il permettra de laisser un espace de respiration autour de l’œuvre.
Informations pour mieux connaître les créations Animal Anormal
❤ Acheter un produit Animal Anormal : un acte « militant »
J’ai voulu mettre dans ces conseils et informations pratiques quelques lignes pour vous dire MERCI.
Car derrière les produits Animal Anormal, il y a une petite humaine : moi ! Et en achetant mes produits, vous militez pour les valeurs que je m’emploie à défendre.
Eh oui on ne le dit pas assez, mais consommer auprès des petits créateurs c’est bon pour l’économie, la planète, et le moral.
Contrairement aux grandes enseignes de décoration, mes affiches & cartes sont créées à échelle humaine, en petite quantité, de manière locale et dans des conditions de travail décentes pour tous.
Par là même, vous encouragez aussi ma démarche artistique. Car j’ai à cœur de vous proposer des produits originaux, et qui vous surprennent. Chaque jour je dessine pour bousculer la monotonie graphique ambiante, et proposer des œuvres qui créent des émotions.
Un sourire, un sourcil qui se lève et ma mission est remplie !
Le petit plus : en général vous êtes sûr.e de ne pas vous retrouver avec la même affiche que chez tout le monde. Un avantage de plus à préférer les petits créateurs comme moi aux grandes enseignes.
♻ Animal Anormal et l’écologie
Le rapport à l’écologie en illustration est un point crucial dans ce chapitre des conseils et informations pratiques.
Effectivement, les projets et les créations Animal Anormal encouragent les programmes et les fournisseurs éco-responsables.
La question de l’éco-conception en illustration n’est pas très connue du grand public. Elle est néanmoins un vrai sujet que chaque artiste se doit au minimum de connaître, et au mieux d’adresser.
Mes efforts concrets :
◾ La papeterie en vente sur mes marchés et sur la boutique en ligne est imprimée à Annecy, sur papier recyclé FSC. L’imprimerie avec laquelle je travaille s’appelle Kalistene.
◾ Mes stickers sont imprimés par une jeune entreprise française : Sticker Green. Ils se sont fixé pour objectif la neutralité carbone et le PVC-free très bientôt. Une démarche à encourager selon moi, surtout en France où rien de la sorte n’est entrepris.
◾ Le packaging carton dans lequel j’emballe mes affiches est à 70% recyclé. Il est également 100% recyclable.
◾ Les pochettes de papier kraft dans lesquelles je glisse vos achats sur les marchés sont biosourcées, et entièrement recyclables.
◾ Lorsque je travaille en tant que prestataire pour des entreprises, je les sensibilise à ce sujet. Et je les aide à faire les bons choix, en terme d’impression et de packaging.
Illustration et écologie
📜 Découvrez l’article du blog qui vous informe sur les liens entre impression, illustration et écologie.
